Los Premios TED

Antes que nada, estas charlas se enmarcan en los Premios TED, que cada año se entregan a tres personas, cada una con proyectos con el potencial de transformar al mundo. TED otorga $100,000 US, y la garantía de apoyo por parte de diversas empresas e individuos asociados a TED  para dichos proyectos. En esta anotación les traigo a José Antonio Abreu, uno de los ganadores de los Premios TED 2009.

El sueño: Llevar la música a los niños del mundo entero

En Venezuela, como en buena parte del mundo, la desigualdad económica y la injusticia social están presentes en la vida de muchos (cuando no de la mayoría) de los habitantes. Esto condujo a que en 1975, el músico, economista y reformador social José Antonio Abreu, creara El Sistema, un modelo educativo y formativo para niños y jóvenes basado en la instrucción de la música clásica.

En la actualidad, El Sistema es una organización a nivel nacional con más de 100 orquestas juveniles, más de 50 orquestas infantiles y 250 centros musicales; y está compuesta de casi 250,000 jóvenes músicos.

Esta institución ha transformado y sigue transformando la vida de los niños y jóvenes venezolanos. En las palabras del maestro Abreu:

La música se constituye en fuente del desarrollo de las dimensiones del ser humano, que eleva su condición espiritual y lo conduce a un desarrollo integral de su personalidad.

De tal manera que se dan inmensas ganancias intelectuales y afectivas, entre otras, la adquisición de principios de liderazgo, de enseñanza, de capacitación, el sentido de compromiso, de responsabilidad, de generosidad y entrega a los demás; de aporte individual para el logro de inmensos fines colectivos.

Mejor dejo de citar y les presento los dos videos: la ponencia del maestro Abreu, directamente desde TED, seguida por el concierto de la orquesta Teresa Carreño, dirigida por Gustavo Dudamel, alumno de El Sistema, con subtítulos y un enlace para descargarlo.

Llevemos música a los niños de todo el mundo

Presentación en TED de El Sistema por el maestro Abreu, dado que está casi completamente en español, la enlazo desde TED. En esta página pueden encontrar un enlace donde descargar el video. También pueden descargarlo aquí.

Traducción de la introducción y del deseo del maestro Abreu al final de la ponencia:

Chris Anderson:
Vamos a Caracas en vivo, para escuchar el deseo del maestro Abreu para el Premio TED.

José Antonio Abreu:
Este es mi deseo para el Premio TED:

Deseo que ayuden a crear y documentar un programa de entrenamiento especial para al menos 50 talentosos jóvenes músicos, apasionados por su arte y por la justicia social, y dedicados a desarrollar El Sistema en los Estados Unidos y en otros países.

Muchas gracias.

El concierto, director Gustavo Dudamel

La Orquesta Juvenil Teresa Carreño, con los mejores músicos de nivel preparatoria del programa venezolano El Sistema. Interpretan la Sinfonía No. 10 de Shostakosvich, y una pieza del compositor mexicano (^_^) Arturo Márquez, Danzón No. 2. Subtítulos en español.

Descarga este video en alta resolución*: Premio TED 2009: Cambiar al mundo con música

Archivo comprimido en formato .zip (74.7 MB)
Video: mp4, audio: mp3
Subtítulos en español: Ajmme Kajros

Original en inglés sin subtítulos en TEDTalks:
Gustavo Dudamel and the Teresa Carreño Youth Orchestra: A musical sensation from Venezuela.

*Archivo subtitulado y distribuido bajo los términos de uso de TED Conferences LLC.

En este caso, el ponente nos habla sobre la música clásica, pero podría decirse que se trata más bien sobre la pasión por algo, la confianza en tus sueños, el liderazgo y el significado auténtico del éxito. Además de eso, viendo esta charla pueden aprenderse varias cosas sobre cómo transmitir un mensaje de manera efectiva.

Música clásica con los ojos brillantes

Benjamin Zander es un director de orquesta británico-americano. Es el director de la orquesta Filarmónica de Boston y miembro del Conservatorio de Nueva Inglaterra. Es muy conocido por sus interpretaciones de la música del período Romántico y de principios del siglo XX, en particular de la obra de Gustav Mahler.

También tiene una amplia carrera dando conferencias sobre liderazgo y es co-autor con su pareja, Rosamund Stone Zander, del libro El Arte De Lo Posible (en inglés The Art of Possibility: Transforming Professional and Personal Life) que ha sido traducido a 17 idiomas.

Que disfruten la conferencia.

Actualización [1 de junio de 2009]: Esta es una versión nueva, que corrige algunos errores de la versión anterior. Y a partir de hoy, completo en YouTube, gracias al apoyo de Keny que ha ofrecido alojarlo a este y otros videos en su canal.

[Charla completa en YouTube por cortesía de Keny. Para conexiones lentas, desactivar el botón HQ.]

Descarga* este video en HQ (480p): Parte 1 Parte 2 Parte 3

-Reunir las 3 partes en la carpeta deseada y extraer con WinRAR.
Archivo comprimido y dividido en formato .rar (descomprimido 218.6 MB)
Video: mp4, audio: AAC
Subtítulos en español: Ajmme Kajros

En TED: Benjamin Zander: Classical music with shining eyes.

*Archivo subtitulado y distribuido bajo los términos de uso de TED Conferences LLC.

Louis Armstrong, Crédito: New York World-Telegram

Veo árboles verdes, rosas rojas también,
los veo florecer, para tí y para mí,
y pienso para mí… qué maravilloso mundo.

Veo al cielo de azul, a las nubes de blanco,
benditos días brillantes, sagradas noches oscuras,
y pienso para mí… qué maravilloso mundo.

Los colores del arcoiris, tan bonitos en el cielo,
estan también en las caras de la gente que pasa,
veo amigos estrechándose las manos, diciendo ¿cómo estás?,
en realidad dicen… te amo.

Escucho a los bebés llorar, los veo crecer,
aprenderán mucho más de lo que yo nunca sabré,
y pienso para mí… que máravilloso mundo.

Una letra maravillosa para un mundo también lleno de maravillas.

^_^

Stradivari es un apellido italiano que ha quedado permanentemente ligado a los violines debido a Antonio Stradivari, un fabricante de instrumentos de cuerda (como violonchelos, arpas, guitarras y, claro, violines) que vivió a finales del siglo XVII y principios del XVIII. Los violines que fabricó son de una calidad hasta la fecha insuperable.

Durante años, o quizás siglos, la pureza del sonido de un violín Stradivarius ha sido causa de que se haya estudiado a estos instrumentos, para determinar qué los hace tan perfectos. Y en este verano del 2008, se dan a conocer estudios que explican parte del misterio.

Calidad Stradivarius

Muchas veces se ha intentado explicar (buscando conseguir duplicar) el sonido de los Stradivarius, sin mucho éxito. Estos estudios han ido desde analizar el grosor del cuerpo del violín, el diseño del arqueado y del contorno, el impacto de las capas de barniz, el ángulo del cuello, la composición del barniz y de los pegamentos usados por Stradivari, etcétera.

Incluso hubo la teoría de que la madera era antigua (con respecto a Stradivari), y que había sido recolectada de catedrales viejas.

Sin embargo una teoría del año 2003 (enlace en inglés), ya apuntaba a que la explicación debía buscarse en el clima de la época en que fueron fabricados los Stradivarius.

Esta teoría afirma que la calidad del sonido se debe a la densidad superior de la madera con que fueron hechos los instrumentos. Y que esta alta densidad se debió a las bajas temperaturas que hicieron lento el crecimiento de los árboles, todo debido a la ‘Pequeña Edad de Hielo‘ que alcanzó su período más frío durante la vida de Antonio Stradivari (nacimiento en 1644 – muerte en 1737).

(La ‘Pequeña Edad de Hielo‘ es un periodo de bajas temperaturas que ocurrió en la Edad Media, principalmente en Europa. En el tema que nos ocupa, los Stradivarius fueron fabricados durante uno de los puntos más fríos de ese periodo, el Mínimo de Maunder, un período en el que las manchas solares prácticamente desaparecieron, y que duró de 1645 a 1715. A un costado una gráfica ilustrando este período.)

Esta teoría se ha visto respaldada hace unos días, al darse a conocer un estudio (enlace en inglés), en el que usando un scanner TAC (tomografía axial computarizada), es decir rayos X, se comprobó que la madera utilizada en los violines Stradivarius es de una densidad excepcionalmente uniforme.

¿Esto qué significa? Habitualmente, el crecimiento de los árboles es más rápido en verano que en invierno, lo que causa que la madera de los anillos de cada temporada tenga diferente densidad.

Lo que se ha demostrado es que en esa época, el ritmo de crecimiento en verano e invierno era extremadamente similar a causa de la Pequeña Edad de Hielo, lo que significó madera compacta y uniforme. Así pues tenemos la explicación de la superioridad de los violines Stradivarius en los materiales con que fueron construidos.

Esta teoría al parecer explicaría la incapacidad de posteriores fabricantes para replicar el trabajo de Antonio Stradivari. Pero sin duda, el cuidado en el detalle y la perfección artesanal también tienen mucho que ver con la calidad de los instrumentos.

Todo esto de la Edad de Hielo, y la época de la que estamos hablando, me lleva a recordar a un contemporáneo de Antonio Stradivari, que lleva su mismo nombre: Antonio Vivaldi.

Conciertos para violín: ‘Las cuatro estaciones’

Vivaldi (1678-1741) es famoso por su composición ‘Las Cuatro Estaciones‘, pero el también vivió en esa época de bajas temperaturas. Lo cual me hace pensar sobre el origen de su inspiración para Primavera y Verano, cuando en ese período lo que se vivió en Europa fue un largo invierno. ^_^

Bromas aparte, los invito a disfrutar del sonido de solos de violín (aunque no sea un Stradivarius), en un fragmento de las Cuatro Estaciones.

Extra: Las Cuatro Estaciones fueron escritas para ser acompañadas por cuatro sonetos, uno por cada estación, les dejo una traducción del inglés del fragmento correspondiente al 3er. movimiento de ‘Verano’.

¡Ay de él! Sus temores eran justificados. Los Cielos relampaguean y rugen, y majestuosamente cortan la cabeza del trigo y dañan el grano.

Escuchen el inconfundible inicio de esta obra a cargo de la sección de cuerdas, y los 3 breves solos de violín (espero haber contado bien).

A continuación: Tercer movimiento de ‘Verano‘ de Antonio Lucio Vivaldi.

Descargar mp3*

Interpretación a cargo de:

• Wichita Symphony Orchestra – Ensemble: WSU Chamber Players
• Violín: John Harrison, profesor asociado de violín en la WSU

Lectura inicial: Wired: Secrets of Stradivarius Explained
Enlace al reporte completo del estudio: PLoSone: A Comparison of Wood Density between Classical Cremonese and Modern Violins
*Música distribuida bajo licencia Cc-by-sa otorgada por el ejecutante.

Yo tampoco pensé que tuviera nada de interesante, hasta que vi el video ^_^

Paisajes deslumbrantes, una hermosa melodía, y gente de todo el mundo bailando frente a una cámara, resulta en un video espectacular.

Las cosas más simples, te recuerdan las más importantes.

Un poco de información adicional…

Sobre el video:

• 4 minutos, 29 segundos de duración.
• 14 meses viajando por el mundo.
• 42 países visitados.
• Letra de la canción basada en un poema de Rabindranath Tagore.
• Melodía interpretada por Palbasha Siddiqui, una joven de 17 años.

Sobre Matt Harding:

• Ex-programador de videojuegos.
• Tuvo la idea por sugerencia de un amigo en el año 2003.
• Desde entonces ha grabado 3 videos de este tipo, éste es el tercero.
• A partir del segundo tiene el patrocinio de una marca de gomas de mascar.
• El que hace en el video… es el único baile que sabe hacer.

Hice una traducción de la letra de la canción, al parecer el original está en bengalí. Letra basada en el poema “Flujo de vida” de Rabindranath Tagore. (Traducción a partir del inglés).

El mismo flujo de vida que día y noche corre por mis venas, corre a través del mundo y baila en compases rítmicos.

Es la misma vida que se lanza en alegría a través del polvo de la tierra en incontables espadas de hierba y se rompe en las tumultuosas ondas de hojas y flores.

Es la misma vida que es acunada en el océano-cuna del nacimiento y de la muerte, en el flujo y reflujo de la marea.

Siento que mis miembros se vuelven gloriosos por el toque de este mundo de vida. Y mi orgullo emerge del pulso latiente de las eras que en este momento bailan en mi sangre.

Ve el video, puede que sean los mejores 4 minutos y medio de tu día ^_^

Para conexiones lentas, el siguiente video es en Youtube, pero si puedes esperar un poco, velo en alta definción más abajo.

En alta definición (junto a donde dice Vimeo, hay unas flechas para verlo a pantalla completa):

Más información:

Sitio Web de Matt Harding (en inglés).

Biografía de Matt Harding en la Wikipedia

Visto en Boing Boing

Ayer y hoy he estado viendo algo de diseño, recordando como rayos se programa en C++ y escuchando a Minori Chihara.

Para quien no la conozca y no quiera visitar el enlace anterior, es una actriz de voz japonesa que he conocido gracias a la serie Suzumiya Haruhi no Yuutsu, donde da voz a Nagato Yuki, una interfaz humanoide de origen extraterrestre o_O

Esta serie está basada en una serie de novelas cortas de mucho éxito en Japón, y que vale bastante la pena leer.

Para quien le gusten las series de ciencia ficción y sicológicas con un toque (muy ligero) de romance, definitivamente le parecerá interesante ver esta serie. O leerla, que es lo que más recomiendo. Existen publicadas a la fecha 9 novelas cortas, y algunas de ellas están traducidas al español aquí. También si se hace una búsqueda de “Suzumiya Haruhi” en este sitio, es posible encontrar un poco más de información.

Termino el post con un video de Minori Chihara: Yuki, Muon, Madobe Nite (Yo, en un mundo sin sonido, fui nieve), que forma parte de la música de “La melancolía de Suzumiya Haruhi”.